学习架子鼓的正确方法分析（精品多篇）

学习打架子鼓的方法 篇一

1、双脚锤的练习

双脚锤的练习是优秀鼓手基本素质之一。

踩锤要选择比较好的。转动良好的踩锤。不要太小的。

（1）每一下击打都要让锤头抬起。不要压在鼓皮上起不来。

（2）发力：慢的是脚腕保持弹性。大小腿发力。快的是脚腕发力结合大小腿轻压。

2、基本的踩锤脚法

在使用单踩时，你的前脚掌应踏在踏板的中前部，而不要顶到头或是太靠后！

预备动作时，脚跟应是“虚落下”的，踩棰头离开底鼓面20公分左右控好（很重要），脚掌及大腿应该放松。（不要学习那种始终提着脚跟的方法）。

每一次击打应该大腿、小腿带动脚跟、脚掌依次抬起，（脚跟离开踏板但脚掌不要离开踏板），此时棰头离开鼓面至击打最高点（根据不同需要，可以调整离开的距离）。下落时，大腿、小腿是自然下落。不要用力，应该继续保持松弛状态。脚腕发力，在脚跟落下的同时，用脚腕带动脚掌下踏！完成踩棰击打鼓面的动作。击打完毕，棰头自然弹起，同时，脚跟落下，将棰头控制在离鼓面20公分处，不要晃动。完成一次击打。双踩时，左脚的方法和右脚是一样的。

3、双击3、5、7连音。

例如，拿5连音做示范：RRLLR RLLRR LLRRL LR—RLL

手法是这样的：R代表右手，L代表左手。每拍的第一个音加重。

这个练习是古典打击乐的经典练习。对于瞬间的手指反应有很好的提高作用。是每天必练的练习。

单击是基本功训练里最重要的一环。也是最常用的技巧之一。

训练步骤：

1、做在鼓边，安静放松。肩头到指尖的身体部分全部放松。手心向上，平摊。感受放松的感觉。然后拿起鼓锤。

2、握锤姿势。以前3个手指为主握住鼓锤。所谓3个手指拿鸡蛋。手面的两个手指起辅助控制的作用。大拇指宜在食指和中指中间的位置，起杠杆作用。虎El要有空，不可以闭死。

3、发力：意念在棒尖。棒尖划起弧线。带动手指打开。手指完全打开后带动手腕打开。手腕完全打开后带动手臂运动。个人感觉所谓的打鼓靠手腕是不对的说法。手指才是真正的关键。

4、注意左手。意念要注意去刻意的提高左右的能力和右手看齐。左撇子反过来。

八个基本要求 篇二

1、刚开始不要急于求成，先以培养兴趣为主。多看些视频或现场，有机会去多看爵士鼓的相关演出。

2、做好协调性练习，让手脚可以互相配合工作，同时还要增强对节奏感的练习，把握好每首歌曲的节奏。

3、每天保证练鼓时间，对打鼓来说，刻苦勤练也是很重要的，家长要做到让孩子在家里有兴趣的学习和练习。

4、家长也需要跟打鼓打得好的孩子的家长多沟通，多学人家的经验，以此来激励自己的孩子更加的努力，吸取经验，才能得到自我的提升。

5、在学习过程中，家长要学会鼓励孩子，让孩子在打鼓中增添乐趣，平时也应该让孩子多听各种风格的音乐，增强对各类风格歌曲的认知以及应变能力。

6、俱乐部的各种演出活动多参与，每年俱乐部都有演出和比赛。取得的成绩先放一边，主要是给孩子一次锻炼的机会。

7、最重要的是不能跟别的小孩子去比 要尊重自己孩子的个性合理策划有针对性的教育方案。

8、坚持就是胜利，小孩学鼓就是家长的坚持，家长坚持到底了，孩子也就胜利了。

架子鼓入门知识：架子鼓的记谱 篇三

架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一间，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别别记在上加一间，踩钗写在下加一间。架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。

架子鼓学习方法：热手练习篇四

第一种是手握小鼓棒的最尾端手指握住不放（但不可太紧握）的只动手腕的练习（不可太久，因为会导致肌肉紧绷）。

第二种就是正常的握棒位置打法。

第三种就是手握正常位置，只动手指不动手腕的速度练习。这种练习方法是为了训练手指的敏感度与增强其肌肉的强度。在往后的速度技巧上可以有很大的帮助。因为就打击的技巧来说，速度是很重要的一环。而就速度这一点来说，手指就占着相当重要的身分地位。

练习时请注意拍子的稳定及左右手的平衡。手法是由A—B—A—B的交换循环练习（为了是左右手都可当作起始的平衡练习）！且请注意左右手的手抬高度，不可相差太多。打击位置要尽量靠近（音色的要求）。特别注意不可有重音！最后一提，还是请用节拍器，由慢到快。

架子鼓练习方法 篇五

1、初学者在开始练习时，掌握单手节拍的时值准确，然后按音符时值转换，进行两肢肌能（手脚）的协调练习。

2、如果是上课根据老师要求练习的同学们，在老师指导、观察，达到熟练后，逐步加入三肢（双脚与手）的配合。

3、三肢协调完成后，根绝老师要求，最终加入四肢（双手、双脚）的协调演奏。

4、待四肢全部完成后，再进行速度的稳步提升、音色的细腻柔和等。

热爱架子鼓的同学们，练习时一定切忌，学鼓不能贪图速度，而需精心练习，专注音色与时值的准确与演出效果等。

爵士鼓教程】握棒及基本演奏方法 篇六

一、握棒方法

影响着手与鼓棒间的一惯性，最重要的两大观念，就是鼓棒的控制与鼓棒的挥动。 在控制方面：主要是持棒的三种方式。

1、直腕式：左右手持棒一样，以大拇指、食指、中指捏在鼓棒三分之一的地方，无名 指与小拇指自然并拢轻贴在后面，不要影响棒的运动，两手手心相对，注意双手的对称与平衡，鼓棒敲击点要相对集中。定音鼓、梯形木琴等基本都用此种腕法演奏。

2、标准式：右手如直腕式，左手虎口夹住距离鼓棒棒尾端约三分之一的地方，并搁在无名指与小拇指半握后的关节上，食指与中指自然弯曲，整个手形呈半握拳状。掌心向内。以虎口拇指持棒，并以无名指与小拇指将棒托住，两鼓棒呈九十度左右。左手以翻转力量打击。此种腕法主要用于演奏小军鼓，以及爵士鼓奏法。

3、扣腕式：持棒与直腕式大致相同，但双手要向内翻一下，使手心朝下，两鼓棒集中于敲击点上，两棒呈九十度左右的角度。玛琳巴琴、钢片琴、爵士鼓以及室内演奏小军鼓等均用此腕法。

注意事项： 不论何种方式控制鼓棒，均须灵活运用手臂、手腕及手指，尤其是手腕及手指，使双手与鼓棒成为一体，自然地运动鼓棒，轻松自如。

架子鼓的基本学习方法 篇七

鼓棒种类： Top

鼓棒的种类有各式各样，以教会爵士鼓手常用的鼓棒来说：

1、鼓刷(Brush)俗称鼓扫把：有金属及塑料材质刷毛之分，打击之音色细腻柔和，用在音量需求小之地方如柔和的乐曲、空间狭小、传统诗班教会。

2、束棒(Rute)：以细竹木条捆札而成，其打击音色有沙沙声，音质与音量介于鼓刷和一般鼓棒之间。

3、一般鼓棒(Sticks)：外形有粗细轻重之分，一般来说重鼓点用较重的鼓棒，可是轮鼓却比较吃力。

4、棉槌(Mallets)：鼓棒前端为棉或橡胶制品，打击音色有低沈稳重庄严感，所以打击落地鼓(Floor Tom)有定音鼓的味道。如果用在轮钹，会产生轻柔绵密的共鸣延音效果，可以营造出柔美天堂境地的效果。

5、拉丁鼓棒(Latin Sticks)：鼓棒前后端粗细一致，长度有13 吋、15 吋与16 吋3种，打击牛铃(Cowbells)、天巴鼓(Timbales)等等节奏音效，有热情喜乐的感觉。

打击姿势：

一位鼓手的打鼓姿态，大概就能显露出来他打击的水平如何。怎么说呢：

1、上半身不正，左右肩不平衡。

2、鼓椅高度不适当，造成左右脚施力点不佳，鼓点强弱不平均，Hi-Hat 开闭时间抓不到。

3、手臂僵硬，无法随音乐律动摆荡。动作生硬无弹性，容易腰酸背痛，无法长时间演奏。

4、只用臂力打鼓，腕力不太会用，造成过门鼓点混浊（尤其是鼓皮较松软的落地Tom Tom）， Hi-Hat 打点不清

脆之缺点。

基础练习一：往下扎根，向上结果。（赛37：31） Top

基本手法是日后非常重要的关键，如果忽略此练习，很多节奏不容易练好

鼓的音量最大，Tom-Tom的声音听不清楚，Solo的困难度就更高了。不管学打击过多久，基础练习永远不能停，此外手鼓的基础练习也是如此。

如果您想鼓艺精进，或是想以鼓为业，国际鼓手协会(National Association of Rudimental Drummers)于1933年所发表基础打击的26式练习(The 26 rudiments)，就是最基本的课程。如果要涵盖交响乐与军乐的小鼓技巧，那么国际鼓手协会于2000年所发表打击40式练习(The 40 rudiments)，就是非练不可的绝技啰。

基础练习二：轮鼓(Roll)又称碎鼓或滚击或连击

基本练习的项目非常多，但是轮鼓在过门与节奏（特别是Swing、Samba、Fusion）用到的地方很多，而在古典或现代乐团及音乐打击科系的术科考试，轮鼓是必考的科目。轮鼓听似简单但是轮鼓的技巧也很容易反映出打者程度水平，可见轮鼓对鼓手来说是很重要的一环。

通常在轮鼓有两个分类：

（1）开放式轮鼓(Open Roll)：单手一次打一个点或一次打两个点，让左右手轮流循环敲击。

（2）弹跳式轮鼓(Close or Press Roll)：利用鼓面的弹性，手指下压自由弹跳，让鼓面发出短促的延续音。

轮鼓的基础练习过程要由慢到快到慢循环练习，并要能随心所欲控制鼓声强弱，利用（一)手指弹或甩（二）手腕之曲与伸（三）手肘提放(四）手臂随棒自由挥动摇摆，形成一个美观天成的打击动作。

学习架子鼓的方法 篇八

在这复杂且多变化的爵士鼓里：基本打法、技巧、槌法、滚打、移动、踩法、视谱、套鼓概念、运用、节奏、演奏技巧。.。.等。这是身为鼓手每人所必须面对的问题，就一般来说大都知道自己是鼓手但却不太清楚将来会是什么鼓手，因此在对于技巧上的要求各有所不同，有的认为基础重要一直在单打双打上打转，有的在双脚上下功夫，有的在节奏上找话题，所不知在无形中音乐却忽略了一大节，大家都会说鼓手是乐团中的灵魂，但从来没人说其实鼓手在乐团中音乐性是属较弱的[指一般鼓手]有些是连音阶都听不懂，也难怪很多鼓手打了好几年的鼓都还不知道如何调音，所注意的焦点都是哪些鼓皮是打不破的，哪些鼓棒是打不断的，那些铜钹是最棒的，手多快脚多快…等，却也忽略最重要的音响[乐器间之协和共鸣]。

在众多打击技巧当中最难也最令人伤透脑筋的那必然是节奏Rhythm感，也就是所谓的Down Up Beat，这在打击技巧上来说可是会有一番非常有意义的打法分析Down Up Stroke，几年前曾出版过爵士鼓【打法秘诀】这本教材书，其内容为；举、击、停、弹、移[顺自然打法]这是个人以多年来的实际经验引用中国五型式观念所诠译的五型运槌法，但由于内容过于深奥而不为一般鼓老师及初学者所能接受，事实上现在已经证明，目前几位世界上最具知名的超级鼓手如：Vinnie Colaiuta、Dave Weckl都是以这一类打法而闻名[指其技巧性]，这么一来很多学鼓者都陆续来信想购买，可惜的是这本书市面上已经绝版。在此非常高兴再次提供给喜欢爵士鼓的朋友们对Down Up Stroke更进一步的了解。

套鼓是由高低不一致组合而形成多角度的打击面，在此情况下若想以平常的平面式练习方法要坐在鼓上操作，那确实有些困难，因此手睕、手指、手肘、手臂、脚、都会成为一般所争执的问题，事实上套鼓操作并没有想像中那么难，问题多半是在Down Beat Up Beat，这而我提供几点给大家做参考；「举」「击」「停」「弹」是一个顺循环练习动作。