五年级音乐下册教案（精选5篇）

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篇1：小学音乐五年级下册教案

教学目标：

1.感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味，进一步激发对民族民间音乐的热爱。

2.学习现代京剧选段《我们是工农子弟兵》、《都有一颗红亮的心》。亲身实践、体验“二黄”、“西皮”的唱腔，并学习英雄人物的高尚品格。

3.聆听《京调》，表演《蝈蝈和蛐蛐》、《我是中国人》，进一步体验以京剧音乐为素材而创作的浓郁京韵，学做一个堂堂正正的中国人。

教学内容：

1、聆听《我们是工农子弟兵》、《都有一颗红亮的心》、《京调》

2、学唱歌曲《蝈蝈和蛐蛐》、《我是中国人》

3、编创与活动

教材分析：

《蝈蝈和蛐蛐》是一首叙述性的诙谐歌曲。歌曲以拟人化的手法，讽刺爱“吹牛”的“蝈蝈”和“蛐蛐”相互吹捧、相互比说大话，他俩“越吹越得意”“越侃越入迷”，到头来都成了大公鸡的盘中餐。以此来告诫人们，要踏踏实实、千万不能浮浮夸夸，要做一个诚实的人。

牐牳枨的曲调汲取于北方戏曲(如京戏)、说唱(如评剧)的音乐素材创作而成。全曲以

“”这样一个乐节为动机而展开。歌曲以内容的情节发展而分为三个乐段。第一乐段8小节，四句组成。每句2小节。介绍两个人物“蝈蝈”和“蛐蛐”，他俩一唱一和开始“吹牛皮”。词曲结合贴切，平稳而带有叙述性。第二乐段是中间带有反复记号的部分，9小节(包括说白的1小节)，也是2小节曲调为一句，曲调由第一乐段的动机

“”倒逆为“”而展开，以说唱的形式各自吹虚自己的本领。第三段是最后的13小节，由六句组成，基本是2小节一句。(但倒数第5小节的“”是3小节一句)这是全曲的高潮部分，音乐节奏拉宽，带有戏曲的拖腔味，表现二位吹牛大王，越吹越大，正在洋洋得意之际，音乐突然出现一个前八分休止符，转入另一个情境：“走来一只大公鸡”，用连续七个四分音符：

“”形象地把公鸡“一口一个”把它俩全吃了。风趣而完满地结束了这一闹剧。

牐牳枨以趣味性与论理性为一体，学生在演唱时可以发挥自己的想像，表现这小哥俩的丑态，边唱边演去体验音乐的诙谐性。

教学重点：通过本单元的聆听与表演培养学生对民族音乐的热爱

教学难点：体会“京韵”

课时：三课时

第一节

教学内容：

1、聆听《我们是工农子弟兵》

2、表演《都有一颗红亮的心》

教学重点：了解京剧

教学难点：感受京剧的韵味

教学过程：

一、聆听《我们是工农子弟兵》

1.从戏曲知识导入。

(1)戏曲是一种综合艺术。集文学、音乐、美术、表演、武术等为一体，是我们传统文化的重要组成部分。

(2)我国戏曲剧种有三百几十种。其中京剧是影响较大的大剧种之一。京剧产生于北京，有二百多年历史。早在1919年京剧大师梅兰芳赴日本演出以来，京剧频繁走出国门访问演出，对促进国际文化交流作出重大贡献。

2.介绍现代京剧《智取威虎山》(见教材分析)，初听唱段《我们是工农子弟兵》并作简介。

3.复听《我们是工农子弟兵》，感受其韵味。

4.简介戏曲音乐的主要因素。

(1)地方语言：戏曲唱腔的产生是以地方语言为基础。

(2)唱腔风格：唱腔是区别剧种的主要标志，京剧是以西皮腔和二黄腔为主的音乐风格。本唱段是二黄腔。

(3)伴奏特色：京剧的伴奏特色是三大件—即京胡、月琴、小三弦及锣鼓点等。

5.试奏京剧锣鼓经《慢长锤》进行实践与体验，一组学生演奏锣鼓经(曲谱见课本。打击乐器不够可以用嘴念代替)，一组学生随锣鼓点节奏走圆场。然后双方交换。

6.聆听《我们是工农子弟兵》，学生可以轻声跟唱，以体验京剧的音乐风格及剧情中的人物的品格。

二、表演《都有一颗红亮的心》

1.介绍现代京剧《红灯记》剧情(见教材分析)。聆听《都有一颗红亮的心》并作唱段内容简介。

2.解释：“西皮流水”，西皮是腔、流水是板。

3.将全唱段分解成4句，分句跟随音带反复学唱，跟唱时教师指导学生用手指打着“板”(强拍)“眼”(弱拍)跟唱。唱会一句再唱下一句。一句一句学唱。

おさ谝痪洌捍涌始到“不登门”。

牐牭诙句：从“虽说是”至“还要亲”

おさ谌句：从“爹爹和奶奶”至“猜出几分”。

おさ谒木洌捍印八们和”到“红亮的心”。

おぱ莩时指导学生用假嗓唱，音量不要大。分句演唱时，教师适当点拨每句的情绪的起伏。拖腔处要提醒学生仔细听，认真模仿，这是唱出京味的关键。

4.在分句唱好的基础上，随录音完整地跟唱。

5.请基本模唱像样的1—2位学生试唱。

6.全班角色化投入地唱全选段，实践体验京剧的韵味及剧中人物的品格。

三、课后小结

篇2：小学音乐五年级下册教案

教学目标：

1、学生搜集有关京剧的资料，进行介绍和交流，体验自主学习的快乐；

2、结合欣赏《京调》及相关京剧片断，知道京剧的“四大行当”与“四大工夫”；

3、了解京剧脸谱在表现人物性格中的作用，能辨识京剧的主要伴奏乐器。

4、能积极主动地参与本课的一系列欣赏、模仿和表演等富有创造性的音乐活动，体验京剧这一传统戏曲的艺术魅力。

教学内容：

《京调》是根据京剧西皮原版和西皮流水音调改编的一首民族管弦乐曲。乐曲采用清脆明亮的竹笛领奏，模拟人们熟悉的京剧唱腔，配以轻快流畅的伴奏音型，构思别具一格，表现了一种欢快喜悦、生动活泼的情趣。这节课主要是通过对京剧的介绍来引导学生欣赏乐曲，整节课以京剧知识为主线贯穿全课在整个教学过程中，抓住了学生好奇的心理，从京剧多彩的脸谱，到精美的扮相，再到听奏，给学生一个较高的艺术享受。

教学难点：

如何引导学生积极主动的参与一系列的音乐表演活动。

教学准备：

课件、京剧脸谱、京剧的伴奏乐器；学生课前搜集的京剧资料等。

教学过程：

一、情境导入

1、学生在《京调》音乐中进教室坐好。师：刚才这段音乐是我国哪一个剧种的音乐？生：京剧

师：对了。京剧是中国的国粹，迄今已有两百多年的历史，它到底有哪些值得我们欣赏、令我们骄傲的地方呢？下面就让我们一起走近京剧。

二、走近京剧

师：课前我们分成4个大组，通过各种途径搜集了一些有关的京剧材料。下面就请同学们把你所了解的京剧说给大家听听。

1、京剧的四大行当

师：请第一组同学说说你们了解的是京剧哪方面的知识。生：京剧的行当。

（1）说一说

生说四大行当。

师：你们能不能结合课件中的图片给大家仔细说说行当的门类？

生说，师播放课件配合。

（2）演一演

师：介绍完四大行当，想不想看看他们自己来演一演“生、旦、净、丑”？如果表演得好就给他们喝彩鼓掌，好不好？欣赏第一组学生扮演“生、旦、净、丑”.学生评价，表现好的党员用一个动作感谢大家的认可。

师：第一组同学说得好，演得更棒。下面哪一组来继续介绍你们搜集

的京剧资料？

2、京剧的伴奏乐器

（1）说一说

师：请你告诉我们为什么搜集这方面的资料？

生：（强调京剧中音乐的重要性，京剧伴奏乐器在京剧中的地位。）师：那就请你来给大家介绍这些乐器吧。

（2）辨一辨

师：你认识这些乐器吗？想想这两组乐器有何特点？第一组：课件出示图片：京胡、京二胡、笛子、唢呐、月琴。第二组：出示乐器实物如：京锣、钹等。

（3）听一听

师：说到乐器，就让我想到京剧的音乐，脑海中便会出现那些对京剧百听不厌的戏迷们你在家里或电视中有没有看到过京剧迷？请你学学戏迷听京剧的样子。

在《京调》主题音乐中，请学生上台扮演戏迷。全班扮演戏迷轻声哼唱《京调》主题音乐。欣赏《京调》

师：看大家摇头晃脑的，手上还拍打着节奏，嘴里哼着：龙格龙格里格龙格”

真像戏迷。下面就请在座的每一位同学都来当当小戏迷，请你听听《京调》，如果你听出了哪种乐器的声音，请模仿它演奏的样子。师：感谢这组同学让我们了解了京剧伴奏乐器的重要性。

3、京剧的脸谱

（1）看脸谱、说脸谱

师：大家仔细看看这些脸谱，并说说你的发现，然后请搜集脸谱资料那一组同学评评。（生自由发言）

京剧脸谱是表现人物的面貌，提示人物的类型、性格、品质、年龄等综合特征的道具。京剧脸谱通常分净角和丑角脸谱两大类。脸谱又是一种富有装饰性的图案艺术，具有很高的欣赏价值。它的每一种颜色表现的人物性格都是各不相同的：

蓝色：表示刚强、粗犷，桀骜不驯；红色：作为主色，表示忠勇义烈，比较典型的如关羽；黄脸：象征骠悍、凶残、阴险，工于心计等性格；白脸：象征阴险、狡诈等性格，如曹操；黑色：象征刚烈、勇猛、粗率、鲁莽，如包拯、张飞。

（2）唱脸谱

师：我这儿还有一首专门唱脸谱的歌，咱们来听听。

（带学生跟唱，并表演）

（3）戴脸谱表演

师：唱得不过瘾，那咱们就带上脸谱来扮演京剧演员。

教师为学生提供六张脸谱，请六个同学选择脸谱，并表演。请其他学生做票友，在精彩的地方鼓掌、喝彩。

被评为最佳表演者的同学用一个动作感谢大家捧场。全班戴脸谱随着音乐（说唱脸谱）表演。（提醒学生脸谱人物不同，表演也应该不同。）

师：这脸谱一戴，我仿佛置身于一个京剧的大舞台，你们精彩的表演让我拍手叫好。

4、京剧的表演形式

师：听说京剧不仅在角色上内容丰富多彩，并且还有形式多样的表演形式，请第四大组给我们说说。

（1）说一说

生：京剧的表演形式包括：唱、念、做、打，也就是京剧中的“四大功夫”。唱——演唱；

念——念白，具有音乐性，像唱歌；做——只表演，不出声，有节奏性，像舞蹈；打——打斗时的表演动作。

（2）欣赏与分辨

师：请欣赏现代京剧《红灯记》中的选段《都有一颗红亮的心》。请你说说这出戏中有几个角色？出现了几大功夫？（生答）

师：对了，有两个角色：铁梅、奶奶。铁梅应该是花旦，奶奶是老旦的角色。其中出现了唱、念、做三大功夫。

（3）模仿与表演

师：请一位同学出来，并用京剧的念白邀请另一位同学和你合作表演。表演得好请大家鼓掌喝彩。

（4）欣赏《孙悟空大闹无底洞》中武打戏的片段。

师：在这场戏中，我们看到了很多精彩的打斗表演，人们说“台上三分钟，台下十年功”，演员的精彩表演，都是在台下用汗水和泪水换来的。

三、总结、延伸

1、谈感想

师：今天我们了解了京剧的一些知识，大家是不是有一点喜欢京剧了？有什么感想？请你说说。

2、介绍京剧的发展

师：京剧已经有两百多年的历史，但是它也随着时代的进步不断地发展。现在，除了古装的传统京剧以外，还编了许多现代京剧，像著名的《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》等，但它们的唱腔并没有变。因此京剧被外国人称为东方歌剧，还有的被改编成歌曲的形式演唱，很受大家欢迎，像《唱脸谱》、《我是中国人》等，都已在祖国的大江南北传唱。在座的同学如有兴趣，可在课外多听、多看、多学，为弘扬我国传统的京剧艺术出一份力。

四、结束

播放京剧武场音乐。

篇3：小学音乐五年级下册教案

教学目标

通过《致春天》的欣赏，了解音乐表象的意境美，激发想象力，感受音乐情趣

过程与方法：通过聆听、联想等方式体会歌曲中“春”的意境

知识与技能：根据音乐主题变化想象不同的春景，并用语言表达感受

教学重点

聆听《致春天》，鉴赏每次主题的不同情绪变化

教学难点

把音乐和春天的景色联系起来进行想象和体会

教材分析

《致春天》是冉闵音乐出版社音乐（五线谱）五年级下册第一单元的第二课。挪威作曲家格里格创作的一首钢琴作品，描绘了挪威的春回大地之景色。体现了人民对春天的期盼和对美好生活的向往。

学情分析

五年级学生在音乐欣赏方面有一定的积累，能够对音乐的力度、速度变化产生敏锐的感知，且想象力丰富，能够根据音乐情境进行合理的联想和想象。

教学用具

多媒体

教学过程

教师活动

学生活动

一、设计意图

组织教学

师生问好

二、导入

挪威作曲家格里格简介，聆听《晨景》

爱德华·格里格(1843~1907)，挪威作曲家，19世纪下半叶挪威民族乐派代表人物。在格里格的创作题材中，最突出的是以音乐表现了北国挪威壮丽、俊秀的自然风貌，农村山区的民间生活和童话传说中的奇幻形象。尤其是他的钢琴抒情小品，借景物抒情，把挪威的大自然和民间生活乃至神话世界，都描绘成一幅幅色彩瑰丽、风格质朴的音乐水彩画。今天我们将要学习他的钢琴小品《致春天》。

三、新授

由于挪威的地理位置比较特殊（出示地图）地处北欧，那里的冬天漫长而寒冷，因此挪威人民对春天充满了期待。那么我们接下来听一听《致春天》里包含了什么样的情感？给你什么感受呢？

初听：《致春天》里包含了什么样的情感？给你什么感受呢？

再听：这首歌曲十分简短，但是旋律给你什么感觉？速度是什么样的？

复听：作曲家严重的“春天”是什么样的？你听到了什么景色？

乐曲的音乐主题是哪一句？我们一起哼唱一下

复听：主题出现了几次？每次出现有什么变化？

再听：乐曲速度和力度以及情绪的变化，让你想到什么景色？

再听：分段聆听，分段想象

注意聆听音乐的左手低声部，像是什么声音？从音乐的速度和钢琴的琶音中想象一下这些水声最后怎么样了？河流的速度什么样的

完整聆听全曲，闭上眼睛想象音乐中的春天的景色

四、拓展

什么是钢琴小品？

这首曲子是一首钢琴小品，这是一种音乐体裁，什么是钢琴小品，他跟一般的钢琴曲有什么不一样？听完这首乐曲之后，你说说你对这一题材的认识？

再次聆听《晨景》

小结

今天我们从挪威作曲家格里格的音乐作品中听到了音乐与生活音乐与大自然的结合，也了解了什么是钢琴小品。最后我们怀着对春天的热爱和赞美结束今天的课堂。

播放《致春天》

了解作曲家及其作曲风格

联系地理环境感受音乐中对于春天的期待和渴望？

聆听乐曲，并根据自己的理解和想象进行回答

哼唱音乐主题，

聆听音乐主题的情绪变化

聆听并想象，用语言表达所听到的音乐。

冰雪融化之后滴下来的水声，

汇成一条河流，奔腾向前

通过对作品的聆听学习，自主归纳钢琴小品的特点：短小精致、结构简单，很抒情浪漫等。

伴着音乐下课

《晨景》是格里格的另外一首作品，是五年级上册的内容，学生曾经学习过，因此比较熟悉，以这首歌曲导入，有利于回顾坐着及其音乐风格。

联系地理环境感受音乐中对于春天的期待和渴望？根据乐曲的情绪、速度、旋律聆听歌曲内容

根据问题聆听音乐各要素的变化，并展开想象。引导学生根据音乐的变化去想象坐着眼中的“春景”，体会坐着对于春天的赞美与热爱。

了解乐曲结构和音乐主题情绪的变化

根据钢琴弹奏的高低音区发挥想象

通过对作品的聆听学习学生能够用自己的语言自主归纳出钢琴小品的特点。

教学反思

从乐曲的速度、力度、音区变化去引导学生感受音乐情境的变化。但要注意不要讲的太过深入，点到即可。

篇4：小学音乐五年级下册教案

【教学内容】

１．学唱歌曲《看大戏》。

２．初步了解豫剧相关知识。

３．用打击乐器和动作表现歌曲。

【教学目标】

１．通过感受和体验戏曲歌曲，丰富学生的情感体验，激发对戏曲音乐的喜爱之情。

２．在聆听、感受、模唱的音乐活动中，体会歌曲旋律与豫剧唱腔的相似之处，并在歌曲演唱中初步表现豫剧唱腔的特点。

３．初步了解有关豫剧的知识。

【教学重难点】

学唱歌曲，通过歌声表现歌曲中豫剧的风格特点。

【教具】

多媒体课件、歌片、打击乐器

【教学过程】

一、复习导入，引发兴趣

１．学生随着京剧急急风音乐，走圆场进入教室。

师：刚才咱们是听着我国哪一种戏曲的音乐声走进教室的？

生：思考，回答问题。

师：现在，咱们就用京剧的念白方式互相问候一下好吗？我选旦行，你们也选一个自己喜欢的行当吧！

２．师生用京剧的念白方式互相问好。

师：同学们，在以前的戏曲课上我们已经知道了，戏曲是一种综合性的舞台表演艺术。一说到戏曲，老师想问问大家，有没有同学看过戏曲的演出呢？（学生自由回答）今天，老师为大家带来了一首根据戏曲音乐素材创作的歌曲，名字叫《看大戏》。（出示歌片）

首先，大家来欣赏一遍，你听歌曲中唱了什么？再想一想，看大戏是什么意思呢？

二、学唱歌曲

１．学生听录音范唱。

师：谁听到《看大戏》这首歌曲唱了什么呢？从这些歌曲内容中你感觉什么是看大戏呢？

生：根据自己的感受回答问题。

２．再听歌曲范唱音乐。（教师指曲谱）

师：大家听得很仔细，你们注意到了吗？曲谱中有几处使用了升记号呢？

生：观察、回答。

师：现在，老师把歌曲的曲谱唱一遍，请大家认真听。

３．教师唱歌曲曲谱。

师：听清楚了吗？升f

这个音在这首歌曲的曲谱中是很典型的，还有也要注意唱好旋律中的大跳。大家再看，这首歌曲中间还有一段没有歌词的音乐，在歌曲中它叫什么？在戏曲音乐中它又叫什么？现在就随着老师的琴声把曲谱完整地唱一遍，演唱升记号时注意运用气息、声音位置要高一些。

４．学生随琴完整演唱曲谱。

５．学生随音乐模唱歌曲。

６．学生随音乐完整地演唱歌曲。

师：这首歌曲是根据哪种戏曲的音乐素材创作的？接下来，老师带来了三个不同剧种的表演片段，你听一听，哪一段表演的唱腔风格和这首歌曲的旋律相似呢？

三、初步了解有关豫剧方面的知识

１．教师放三个不同剧种的表演片段，学生分辨。

师：对，这个唱段是豫剧《花木兰》中的一个选段，名字叫《谁说女子不如男》。讲的是花木兰同刘大哥争论“谁说女子不如男”的情景。那刚才听到的第一段表演是戏曲中的哪个剧种呢？第三段呢？

生：思考回答。

２．欣赏《谁说女子不如男》片断欣赏，学生感受豫剧的唱腔风格。

师：大家说得对！豫剧的唱腔风格是粗犷、豪放的，以上声和去声音调为主，所以大家感觉有下坠和下滑的感觉。那你知道它为什么会有这样的唱腔风格吗？请大家从这个剧种的名字上想一想，豫剧中的豫字是什么意思呢？

生：回答。

３．模仿说河南话。

４．感受河南方言同豫剧唱腔之间的联系。

师：大家再听一听这一句的旋律，它和河南话的音调有什么联系呢？仔细听：“刘大哥讲话理太偏”。

生：聆听思考。

四、分析歌曲的内容

１．感受歌词的旋律同语言的联系。

师：这是一首具有浓郁豫剧风格的歌曲，大家看：“爸爸妈妈爱迷戏”，这是典型的豫剧拖腔，再听这里“爱呀爱迷戏”，明显地使用了豫剧中的甩腔和拖腔。现在，我们再来完整地演唱一遍这首歌曲好吗？大家注意，在演唱中表现出豫剧的唱腔风格。

２．学生完整演唱歌曲。

３．对比歌曲中演唱力度的变化。

师：我们再看，大家说有拖腔感觉的这句，老师再唱给大家听听，你听老师在唱这句的时候在旋律的力度上有什么变化呢？师范唱。

生：回答出由弱到强，再由强到弱的力度变化。

４．演唱歌曲。

生：思考回答。

五、表现歌曲

１．用河南话音调表现歌曲的念白部分。

师：现在，老师就用河南话把念白部分读一下，你们注意听一听。

生：模仿老师，用河南话说念白部分。

师：大家说得不错！我们都知道，在戏曲的伴奏音乐中，经常会使用一些打击乐器，今天老师带来了几种打击乐器，大家看，都有什么？（小锣、木鱼、双响筒）

２．引导学生设计简单的节奏型，用打击乐器为歌曲伴奏。

师：老师想在念白中加上打击乐器，大家想一想，你想用什么节奏型来伴奏呢？

生：自由地创编简单的节奏型。

３．师生共同演唱歌曲，用打击乐器伴奏。

六、小结

师：大家真像一群活泼可爱的小戏迷。今天这节课我们学习了这首具有戏曲音乐风格的歌曲，它是根据豫剧的唱腔风格创作出来的，让我们感到了它那活泼、欢快和风趣的情绪，我想大家一定感受到了，戏曲音乐是音乐与语言最完美的结合。在今后的音乐课上，老师还会为大家介绍其他的戏曲歌曲，今天这节课我们就上到这里。最后，就让我们用“河南话”说声“再见”吧！

篇5：小学音乐五年级下册教案

一、教学内容：

1、学唱歌曲《梅花》。

2、欣赏古诗歌曲《春晓》。

二、教学目标：

1、能用自然、柔美的声音演唱歌曲《梅花》，并知道梅花不畏严寒在风雪中竞相开放的特征、坚强不屈的性格。

2、通过古诗歌曲的欣赏，从而进一步提高学习古诗的兴趣。

教学重点：

能用连贯的声音演唱歌曲《梅花》。

三、教学难点：

歌曲中“××××切分节奏唱好。

四、教具准备：

钢琴、多媒体课件、拓展音乐作品

五、教学过程：

（一）1、导入

教师：（师生问好）

刚才老师讲了一个小故事，关于唐朝诗人的，那么同学们会背古诗吗？那么谁来给大家朗诵一首？恩，背的挺熟练的，但谁能背的更有韵味呢？诗歌是有韵味在里边的。这样吧我们一块来背一首好不好？把诗背的特别的有韵味。春晓都会吧？开始。不错，还是比较有韵味的。那你们知道吗，诗歌的这种韵味和我们唱歌的这个节奏感是相通的。所以在古代啊，这些古诗一经写出来，是会被到处传唱的。现在呀又有许多艺术家们给他谱上新的乐曲，使他更好听、更美，被称作是《古诗新唱》。就比如说咱们刚才背的春晓，在古诗新唱中应该是这样的（教师范唱）。今天这堂课呢。老师就和大家一起走进古诗新唱，来领略唱古诗的快乐。

2、教师介绍王安石的诗《梅花》。

首先让我们来看一首诗，这首诗的名字叫做《梅花》（板书）。出示投影《梅花》这是宋朝大文学家王安石写的一首梅花，他这首梅花和其他的梅花比起来有一个特点，下面呢你们先听老师把他读一遍（播放古筝背景伴奏）同学们轻轻的把他读一读，然后想想这首诗是什么意思？（生轻声读）谁来告诉老师，这首诗什么意思呢？教师简介古诗大意：在寒冷的冬天，别的花都凋谢了，只有院墙边上的几枝梅花，冒着寒冷独自绽放。远远的看去一片雪白，难道是下起了雪？忽然闻到了淡淡的清香，原来是严寒中开放的白色的梅花。描写了梅花的什么？（坚强）板书：梅花柔和美坚强美哪句是坚强美，哪句是柔和美？对，我们知道他描写的是白梅，他像雪一样洁白，轻柔，又那么的幽香清远，给我们展现的是一幅非常美的梅花的形象。然而就是一个这么美的，一个看上去这么轻柔的花，他却具有不畏严寒、坚强不屈这样非常坚强的品格，非常高贵的品格。那现在同学们把他读一下，把梅花的这种美读出来，好不好？生读。恩，短短的20个字，给我们表达了一个这么美的意境，展现了梅花的两个不同方面的美，那我们应该用什么样的音乐和他相匹配，才能更好的表现这首古诗呢？下面就请同学们欣赏一下歌曲《梅花》。（播放歌曲课件）

（二）、学唱歌曲《梅花》

1、听范唱

教师：听完了歌曲，你感觉他的速度是什么样的？整体给你什么样的感觉？也就是说他的音乐情绪是什么样的？然后他又可以分为几个乐段？听不出来可以再放一遍。这里老师可以清唱，第一第二乐段，提示学生感受。前后用不同的情绪演唱。板书：二个乐段优美抒情激昂豪迈从而让学生说出是几个乐段，然后在听一遍，体会梅花柔和美和坚强美以及演唱的不同情绪。学生回答问题。（歌曲旋律自然、柔美等）

2、教师：经过这三遍的聆听，我们对歌曲有了一定的熟悉了，那么现在我们来唱一唱那个，接下来先听老师把乐谱唱一遍，你们仔细听一下音符，好不好？（老师唱曲谱）

3教师：接下来咱们学唱一下曲谱，老师唱一句，你们唱一句。（轻轻地、用好听的声音来唱歌。）第一小节那是个切分，咱们唱准确。唱到最后简单说下，这里是个反复记号，是跳跃反复，咱们回头再唱这一段。最后处理了一下，放慢了唱。4、跟琴唱一遍。

5、随音乐用“啦”模唱（播放伴奏音乐），再来重复一遍。

6、教师：把歌词带入旋律中，跟琴老师弹一句学生唱一句。

教师：再来一遍，轻声跟着唱歌词。（解决歌曲中难点）

7、演唱情绪：让老师看到你们的笑脸，师唱一句生唱一句。

8、（播放歌曲原唱）学生随音乐完整演唱歌曲，教师根据学生演唱的情况适时进行指导，然后在演唱。

9、我们刚才知道了，两个乐段分别是柔和美与坚强美的，那么在唱的时候在吗把他的美表现出来呢？比如第一乐段应该怎么呢？（轻轻的、揉揉的）让我们来一遍。“墙”“遥”这个字反复唱，“4”去掉让学生体会，这样太平淡了，这样唱使歌曲增添了一种柔和，就像在寒冷的冬天突然看到了一束梅花，这梅花给冬天增加了靓丽增加了美感一样，使乐曲变得活波起来、灵动起来，所以我们在唱的时候，必须要用抒情的优美的语调，同时还要注意把墙和遥字唱好他。现在呢让我们带着这种情绪再来一遍。第二乐段我们知道表现的是坚强的一种美，所以在唱的时候，力度应该怎么样？对，应该增加一点，能增的特别大吗？不能。因为梅花不管怎么说，他毕竟是美丽的，如果太重就不好了，稍微加大一点，透出激昂和豪迈的情绪就可以了，来，我们唱一遍。第二乐段进行了一次反复，梅花这么高贵的一种品格，这么美的花具有这么坚强的一种性格，所以作者把他赞叹了一次够吗？所以作曲家给他反复了一次，进行了第二次的赞叹。但在结尾处呢给他放慢了，又回到了抒情的感觉上来，和第一乐段完整的合在了一起，使梅花这种柔中带刚的形象更完整了，所以我们在唱第二乐段结尾的时候要抒情一点柔美一点，现在我们再把第二乐段唱一遍。

教师：按我们分析的完整的跟音乐唱一遍，怎么样？（播放原唱）生跟唱教师：这堂课一开始，我们非常有韵味的读了这首诗，现在呢我们又优美的演唱了这首诗，那我们就把朗诵与演唱结合起来，看看是什么效果？同学们想不想试一下。（播放原唱）第二乐段的第一遍不读。听出来情绪变化了吗？你们跟着试一遍好不好？（播放原唱）恩，不错，经我们这么表现呢，使梅花的形象更加丰满、更加美丽了。

（三）、交流有关梅花的艺术作品。

教师介绍梅花的艺术作品。

梅花作为花之君子，有好多的艺术作品都在描写梅花。今天老师还给同学们带来了三首古诗，来看一下。（出示课件）拣一首你喜欢的，试着用咱们今天这首歌的旋律来唱一下，同位之间呢可以互相唱着听听。

（四）、小结。

同学们唱的都很好。刚才老师说了，关于梅花的作品还有很多，课后同学们可以搜集一下装订成册，然后互相交流一下。通过这节课的学习呢，我希望同学们喜欢上古诗新唱这样一种演唱形式，在放飞我们歌声的同事，热爱我们的古诗文化，同事也希望同学们长大以后都具有像梅花不畏严寒、坚强不屈这种高贵的品格。