小提琴四根玄怎样调音方法教学（新版多篇）

小提琴四条弦的音色特点 篇一

1、E弦的音色

E弦在低音域（低把位）表情较为丰富，尤其与其他乐器一起演奏时可感受出来，在高音域有非常明亮即细致精巧的声音，如果柔软的控制震动，声音的清明性就会较凸显。以上的特质容易产生音质单薄，刺耳，在高音（高把位）不容易发声的窘况，尤其在泛音的表现上更为显著。

2、D弦的音色

D弦这是根表情最丰富的弦，但声音的焦距浓度色彩很难控制，在制作上稍有误差声音很容易蒙上一层雾水。这条弦和G弦比起来给人安静祥和的气氛，有些宗教的味道，如果说得露骨些，好像琴的魂魄就寄托在这里。这条弦很容易流于沈闷，虽然是比G弦高五度的D弦但常带着低音弦的包袱，如果它拥有A弦的气味就会比较典雅精致。

3、A弦的音色

A弦柔软的亲和力和明亮轻快的音色，有较强烈低音，在高音部份变得较弱较柔，如果乐章里要求较柔软又有表情的音质，演奏A弦比演奏E弦来的效果好。这根弦是最容易产生鼻音的弦，在琴的构造或调整上的偏差是产生鼻音的原因。

4、G弦的音色

G弦厚重是这条弦的特质，有些些的冷调，利用声音的力量和深幽阐释内敛的曲风是这根弦最拿手的。在低音域时非常幽暗沈重的让人透不过气来，在高音域有较开朗的表现。在高音域使用较大的弓压或较快的弓等演奏方式时表现力是非常丰富的。G弦在高音域时常接不上D弦，甚至很难发出声音，在低音域常常流于黑白色（没有一点色彩）只有呜呜呜的发声，像是一间全黑的屋子，如果，如果这屋子里点燃豆子般大的油灯，那可就全然不同了，虽然仍是黑漆漆但会有些朦胧给人些想像的空间。

小提琴四根玄怎样调音 篇二

初学者可以买个四管校音器，E A D G四个孔吹出来的音分别对应由细到粗的四根弦的音准。用钢琴或电子琴也可以大致调好。但是不太符合小提的纯五度，不妨随着学习深入，等到可以自己熟练手动校音了再去修正。

如果想要自己校音，可以去买四个微调，不松不紧地固定好。一般先用琴轴调到大致位置，再用微调校准。

先校好A弦，即la音，然后用七度音阶里面比A弦高五度的mi音来调E弦，最细的那根。然后用弓同时拉两根弦，左手轻轻扭微调，找到听起来最和谐最不难受的那一点即可。然后用同样的办法依次调D G弦。D 是比A弦低五度的re音，G 是比D 低五度的sol音。

你不用着急一下子学会手动校音，除非天生具有“绝对音感”。平时多视唱练耳，对音感的把握会有长足的进步。我也是学琴一年后才学会比较准确地手动调音的。

小提琴音阶练习的重要性 篇三

一音阶的定义

所谓音阶就是“音的阶梯”，即从主音开始，把调式中的各个音按照音高的顺序排列起来，形成向上到上方主音，或向下到下方主音。

二音阶的重要性，主要体现在以下三个方面

1、有利于左手在指板上建立无形的空中键盘；

2、有利于对调式与调性的培养和掌握；

3、有利于对音乐的理解。

所以说音阶是音乐的基石，在通往音乐的殿堂中，坚持系统的音阶练习是学习小提琴成功的关键。

三如何练习音阶 ，要注意以下几个方面

1、练习阶应由浅入深由易到难，即先练简单的调如C大调，先练一个八度，再练第一把位。遵循从单音阶到双音阶，从简单调性到复杂调性，从窄音域到宽音域，从分弓到连弓，从短分弓到长分弓，从慢速到快速的原则。

2、按照音阶练习的总要求------音准、拍匀、音美，在练C大调单音音阶时，就要在这三个方面下功夫，为其他的音阶打下良好的基础。要拉准音速度就要慢，耳朵要仔细听，慢分弓拉，一弓一个音，均匀地拉准拍子，而且要避免杂音和噪音。

3、练习长连弓（全弓）音阶时，刚开始弓子也不要走得太快，音阶上行和下行，除了利用弓子自然重量，要特别注意弓杆压力以及弓与琴弦触点的调整，以平衡音量和换弦换把带来的音色变化。

4、为促使声音饱满和匀称，避免快弓丢音落音，有时可以撇开琴弓（弓不拉），光用左手按指，用心感受每个指头的力量，并能听见指落指板的声音。这是一种训练小提琴音阶具有颗粒感的好办法。

5、任何调性的双音阶练习都务必安排在单音阶之后，同时，双音阶下行要善于利用媒介音，但要避免让它发出声响。

严格、规范的基本功是小提琴演奏的技术基础，而音阶练习又可说是小提琴基本功训练的基础。所以大家平时要加强这方面的训练。